Verde agua

Verde Agua es una obra que pone en relieve lo más burdo y violento del patriarcado a través de la cosmovisión de cinco mujeres de una familia burguesa de Entre Ríos. La competencia, las críticas, los cuerpos hegemónicos, las apariencias, el abuso, la violencia, la ambición desmedida son algunos de los temas que atraviesan la obra.

Detrás de todo gran hombre hay una gran mujer. Entonces... ¿Quiénes son las mujeres detrás de un monstruo? ¿Hasta dónde se puede llegar para alcanzar el poder? ¿Cuál es el punto del “asco”, el momento límite? ¿Existe la posibilidad de redención?

TEATRO + FEMINISMOS + SUSTENTABILIDAD

Verde agua surge como resultado de un proceso de creación colectiva entre un grupo de mujeres formado por una dramaturga y directora, cinco actrices, una asistente de dirección, una vestuarista y una escenógrafa. El proceso de trabajo, que duró un año, comenzó en formato de improvisaciones sobre temáticas de interés para las artistas:

·Feminismo: juicios de valor entre mujeres, dependencia (económica, física, emocional), abuso sexual, deconstrucción, sororidad

·Dualidades: sustentabilidad/ contaminación, trabajo/ consumo, ser/ parecer

·Poder: status, clases, violencia simbólica y física, ascenso social. En cada encuentro se fue probando el material hasta la estructuración del texto final.

Sinopsis

Es el día de la conferencia de prensa más importante en la carrera política de Carlos Almada, el candidato a gobernador por la provincia de Entre Ríos y dueño del mayor imperio de embutidos de Argentina. En un show sin precedentes se reúnen, en su tradicional estancia, las cinco mujeres más importantes de su vida para respaldarlo: su esposa, su hermana, sus dos hijas y su secretaria. La estrategia es combinar los imponentes vestidos femeninos con la corbata verde agua del candidato para que las tapas de los medios sean memorables. En el momento más brillante y crucial de sus existencias sale a la luz un secreto nefasto del negocio familiar. Esta revelación será la primera de una serie de sucesos escabrosos que se irán develando a lo largo de esa tarde en el oscuro sótano familiar. Qué pasa cuando el encierro no deja salir otra cosa que la verdad?

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Dramaturgia y dirección:

Marina Lamarca

Actuaciones:

Agusta Bermudez, Anabella Aizenberg,

Ayelen Garaventa, Lili Popovich, SolAguero

Asistente de dirección: Fiorela Ciminelli

Escenografía: Magalí Acha

Vestuario: Oti BlochI

luminación: Maximiliano Pastorelli

Maquillaje: Andrea Palacios

Fotos: Nacho Lunadei

Video: Concert Media Producciones

Diseño Gráfico: Ayelen Garaventa

Comunicación + Media: Duche&Zárate

Instagram:@verdeaguateatro

Funciones: Sábados 20 hs

Localidades: $ 500.-

Entradas por Alternativa Escena

Teatro Border – Godoy Cruz 1838 – Palermo Soho – CABA

Duche&Zárate

Comunicación + Media

Walter Duche – Alejandro Zarate

4544-8799 / 15-5808 1039 (W) / 15-5808 1043 (A)

Horario de atención: Lunes a viernes de 11 a 18 horas

prensa@duchezarate.com.ar

Marina Lamarca

Marina Lamarca es la directora artística del Teatro Border, el primer teatro sustentable de Argentina. Como actriz, se formó en la escuela de Agustín Alezzo e hizo seminarios con el Indio Romero y Guillermo Cacace. Se formó en dramaturgia con Alejandro Tantanián, danza con diferentes maestros y como cantante en la escuela Mitra. En teatro, se desempeñó como actriz en Tornado Day, ¿Podés Perdonarla?, Toda Gente Nueva, Tute Cabrero y Amores Fóbicos, entre otras.

Como docente, es la directora de la Escuela de Actuación de Teatro Border, dando clases en segundo y cuarto año de la formación. También dio clases de Comedia Musical durante cinco años en la Escuela Onírica.

Teatro: Dramaturga y Directora de “Verde Agua”, Teatro Border. Actriz en “Tornado Day”,de Germán Polonsky, dirección Germán Polonsky, Teatro Border (2019). Actriz en “Podés Perdonarla?”, de Gina Gionfriddo, dirección Emiliano Delucchi, Teatro Border (2019). Actriz en “Toda Gente Nueva”, de Zack Graff, dirección Emiliano Delucchi, TeatroBorder (2017). Actriz en “Tute Cabrero”, dirección de Emiliano Delucchi, Teatro El Duende(2014/2015/2016). Actriz en “Amores Fóbicos”, dirección de Fernando Alegre, Teatro Liberarte(2015).Actriz en “Subconsciente, el amor en los conscientes”, dirección de Germán Martiy música de Damián Mahler, presentaciones en teatros de CABA y gira por Gran Buenos Aires y Rosario en (2005). Actriz en “Prohibido suicidarse en primavera”, rol protagónico “Chole”, dirección de Ángel Cassidi, funciones en escuelas (2005). Dramaturga y Directora en “Camino al Sol”, Teatro La Comedia (2005). Televisión Miniserie “Contacto Extraterrestre”, Betaplus Broadcasting CORP para The History Channel, dirección de Augusto Tejada (2013)